Renaissance est un film d’animation ambitieux qui constitue avant tout un choc visuel pour le spectateur. Le graphisme, tout en ombres et lumières, est de toute beauté. L’impression d’entrer dans une BD qui s’anime est proprement hallucinante. Si on pouvait faire s’arrêter les images, on pourrait contempler le travail saisissant effectué par les graphistes. Chacune d’entre elle est une case superbement travaillée qui semble encrée à l’encre de chine… Les mouvements des personnages sont certes bien rendus, mais le point fort, de part la volonté de faire un film exclusivement en noir et blanc, c’est évidemment les ombres et les lumières… On les observes caresser furtivement les contours des visages, s’accrocher aux vêtements et glisser subrepticement sur l’architecture d’un Paris futuriste fort bien réalisé.
Graphiquement, on est très proche des univers de Franck Miller à qui l’on doit le superbe Sin City, récemment adapté sur le grand écran. D’ailleurs, la noirceur des univers de cet auteur talentueux n’est pas sans trouver d’étranges échos dans Renaissance…

Les mouvement de caméra virtuelle sont de toute beauté, soutenant au mieux l’action, renforcé par des cadrages dynamiques et rythmés. La bande son est elle aussi une des grande réussite du film, que ce soit au niveau des bruitages ou au niveau de l’oppressante musique qui rend l’atmosphère plus pesante.

Venons en à présent aux quelques notes discordantes dans ce torrent d’éloges… Si les auteurs ont concocté un honnête scénario d’anticipation, sombre, tendu et plutôt bien ficelé, il n’a cependant rien de révolutionnaire… Passé le choc visuel, on se dit que l’intrigue s’inscrit un peu trop dans la ligne de Blade Runner et l’impression de déjà lu / vu se fait persistante… Dans le même ordre d’idée, les dialogues auraient eux aussi gagné à être plus étoffés pour densifier les personnages du film. Mais l’intrigue, ténue, se densifie dans le dernier tiers, pour offrir un final plus sombre assez inattendu…

Au final, Renaissance est un très bon film d’animation et d’anticipation, et ce malgré les quelques réserves émises sur le scénario. Un film à voir au cinéma, sans nul doute, ne serait-ce que pour son esthétisme et la beauté des images…

Objet Visuel Non Identifié de ce début d’année, « Renaissance » est la concrétisation d’un petit projet comme il devrait en parvenir plus à nos yeux ébahis, résultant de la coopération d’une poignée de passionnés dont on ne pourra que saluer le talent et la persévérance (8 ans, c’est long), dans un monde ou l’obtention de crédit se révèle difficile si l’on sort des sentiers battus. Et quelle sortie !!

L’héritage de la BD est évident, mais Renaissance réussit l’exploit d’être tout en fluidité, par un jeu de contraste N&B de toute beauté et grâce à l’utilisation du « motion capture », format par lequel des comédiens enregistrés fournissent la trame du travail d’animation. Avec une telle matière, le format du polar semblait sans doute évident, et c’est exactement ce que « Renaissance » nous propose, en nous plongeant au cœur d’une vision d’anticipation du futur (parisien, devrait-on ajouter, tant notre ville lumière y prend de place). Les questions d’éthique fondamentales et fort actuelles de la génétique et des progrès de la médecine y sont très justement abordées par le biais d’un scénario réactualisant l’espoir de la vie éternelle à travers le prisme d’un capitalisme qui oublie la philosophie et l’humanisme. Classique, mais très utile en ce début de 3ème millénaire. Le format inhabituel pourra en rebuter certains, mais ils auraient tort de ne pas faire l’effort, tant l’œuvre se distingue par une richesse et une recherche impressionnantes : la vision de Paris vaut presque à elle seule le déplacement, mais des sujets comme le désoeuvrement ou l’immigration sont aussi esquissés.

Le scénario reste assez simple, quoi qu’il n’oublie pas de renverser la vapeur une ou deux fois. Il sert en tout cas à merveille le propos, à mon sens. Aucun personnage n’est à proprement parler caricatural (à part dans le sens polar du terme : flic en marge, femme fatale,…), et les scénaristes se jouent plutôt de nous sur ce tableau là.

Réflexion visuelle sur la part d’obscurité et de lumière de chacun, soulignant d’un noir d’encre les débats à venir pour notre espèce toute entière, « Renaissance » est un rejeton visionnaire de l’art et du futur.