Guillermo Del Toro nous offre sans doute avec « Le Labyrinthe de Pan » son film le plus personnel, et l’on est ici bien loin d’un Hellboy ou d’un Blade 2.

Ce labyrinthe imaginaire, c’est celui dans lequel une petite fille emportée par le fascisme choisit de s’enfermer pour garder toute sa santé mentale.
Déjà, on peut féliciter le réalisateur d’avoir traité du franquisme espagnol, chose rare encore aujourd’hui, comme si le monde occidental avait un peu honte d’en parler ; allez savoir pourquoi… Ensuite, on ne pourra que s’émerveiller devant les rêves d’Ofelia, prise entre ses rêveries et la réalité, entre le vert de la forêt et le rouge du sang.
Le vrai monstre que nous dépeint le réalisateur n’est certainement pas le faune appelé Pan, mais un capitaine de l’armée franquiste qui amène son épouse chez lui pour que son fils puisse y naître. Sergi Lopez endosse le rôle à merveille, celui d’un capitaine tourmenté et hanté par le fantôme de son père, cherchant dans la purification fasciste celle qu’il n’obtiendra jamais d’être ce qu’il est.
Si l’esthétisme du film comme son thème ne souffre aucune critique ou presque (pour quelqu’un qui a le même rapport au monde que moi, bien sûr), le seul reproche que l’on pourra faire au « Labyrinthe de Pan » sera peut-être de proposer une direction d’acteurs un peu figée. Non pas que les acteurs soient dénués de talent, loin de là, mais j’ai simplement eu la sensation que le tout manquait un peu de vie (à part pour le Capitaine que Lopez interprète sans fausse note). Peut-être la faute est-elle imputable aux plans dont use Del Toro, mais quoi qu’il en soit, il manque un léger souffle de vie aux personnages, une fluidité qui nous permette de vivre intensément l’histoire avec eux. On reste un peu spectateur, plutôt qu’acteur. Mais je chipote.

Esthétique, historique, féerique et ensorcelant, « Le Labyrinthe de Pan » est de ceux dans lesquels les spectateurs amateurs de rêves emplis d’espoir d’un monde plus beau et plus magique prendront plaisir à s’enfermer.